“有意味的形式”指的是（）

A:文学情感需要形诸语言文字 B:艺术情感是有形式的 C:艺术情感式个体化的 D:文学情感式自在的

艺术接受就是（）。

A:就是让人们理解艺术 B:让人们接受 C:欣赏者把艺术作品的空虚空白和不确定性填补上 D:使人们的感官接触到艺术作品

有一种说法认为"管理就是决策"，这实际上意味着（）

A:对于管理者来说只要善于决策就一定能够获得成功 B:管理的复杂性和挑战性都是由于决策的复杂性而导致的 C:决策能力对于管理的成功具有特别重要的作用 D:管理首先需要的就是面对复杂的环境作出决策

网络艺术形式有（）

A:分形艺术 B:虚拟现实艺术 C:波普艺术 D:网络游戏艺术 E:欧普艺术

阅读以下文字，完成下列问题。
所谓“艺术符号”的概念是当代美学家苏珊·朗格在其名著《情感与形式》中首次提出的。她认为艺术符号具有双重意义：“一方面这种符号是一种物质的形式，另一方面是精神的表现”，而这二者又是密不可分的。艺术符号不同于“仅仅去传达概念”的符号，例如普通语言符号(当然．这里指的是西方拼音文字)是一种“理性思维的符号形式”，在这种符号体系中，一个符号(比如一个单词)仅仅是一种记号，在领会其意义时，我们的兴趣是超出词形本身而指向其概念的。“词本身仅是一个工具，它的意义存在于它自身之外的地方。”但艺术符号则不同，艺术符号具有符号的某些而不是全部功能，“尤其是不能代替另一事物，或把欣赏者带往超出它自身之外的意义之中去”，它们表现的意味不能离开其“感性的形式”，“我们看到的或直接从中把握的是浸透着情感的表象，而不是标示情感的记号”。符号的情感内容不是“标示”出来的，而是直接“呈现”的。通俗些说，这些符号的价值也包含其自身的形式而不仅仅是其含义。
人对建筑的审美体验有直觉阶段，符号本身的形式先于含义直接呈现在人的眼前，被人感受、欣赏，尽管你可能尚不理解符号的深刻内涵，但仅是其形式构成就可使人产生审美快感。还拿文字来比喻，假如一本外文书，你不懂这文字，这本书对你便毫无意义，因为这些符号只是表达意义的标记物，而一幅中国书法作品则不同，不懂意义的人仅仅从其外在形式就能直接得到美感，因为它已经不单单是表义的标记物，而具有了艺术符号的意义了。假如又能理解书法中文字的意思，那么审美更深了一步，可这符号的外在形式仍具有独立的审美意义。许多西方人不懂中文，但将书法作品挂在家中当作抽象绘画来欣赏其形式美。一个哥特式教堂高耸的塔楼形象本身(能指)与其用作zōng jiāo 礼仪的功能及象征意义(所指)是联系在一起的，密不可分的。( )没有由视觉符号组成的形象，意义就无所依附，重要的是，当我们识别了其内涵之后，这个符号仍有其独立存在的审美价值。
关于“艺术符号”，下列理解不符合文意的一项是( )。

A:艺术符号不是仅仅去传达概念的符号形式，不属于理性思维的符号形式，而是感性的符号形式 B:艺术符号是有情感的，就是说，它不是作为一种记号来标示情感，而是本身浸透着情感 C:艺术符号不具备代替其他事物的功能，人们有时会被艺术符号引导到它本身之外的意义范畴 D:物质的形式和精神的表现和谐地统一在艺术符号中，精神的表现依附于物质的形式

很多人说：什么是意境意境就是“情”“景”交融。其实这种解释应该是从近代开始的。王国维在《人间词话》中所使用的“意境”或“境界”，他的解释就是情景交融。但是在中国传统美学中，情景交融所规定的是“意象”，而不是“意境”。中国传统美学认为艺术的本体就是意象，任何艺术作品都要创造意象，都应该情景交融，而意境则不是任何艺术作品都具有的。意境除了有意象的一般规定性之外，还有自己的特殊规定性，意境的内涵大于意象，意境的外延小于意象。
从审美活动的角度看，所谓“意境”，就是超越具体的有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。西方古代艺术家，他们给自己提出的任务是要再现一个具体的物象，所以他们，比如古希腊雕塑家追求“美”，就把人体刻画得非常逼真、非常完美。而中国艺术家不是局限于刻画单个的人体或物体，把这个有限的对象刻画得很逼真、很完美。相反，他们追求一种“象外之象”、“景外之景”。中国园林艺术在审美上的最大特点也是有意境。中国古典园林中的楼、台、亭、阁，它们的审美价值主要不在于这些建筑本身，而是如同王羲之《兰亭集序》所说，在于可使人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛。”
我们生活的世界是一个有意味的世界。陶渊明有两句诗说得好：“此中有真意，欲辨已忘言。”艺术就是要去寻找、发现、体验生活中的这种意味。有意境的作品和一般的艺术作品在这一点的区别，就在于它不仅揭示了生活中某一个具体事物或具体事件的意味，而且超越了具体的事物和事件，从一个角度揭示了整个人生的意味。所以，不是任何艺术作品都有意境，也不是任何好的艺术作品都有深远的意境。清代王夫之就比较过杜甫的诗和王维的诗。他认为杜甫诗的特点是：“即物深致，无细不章”，有人写诗就是怕写不逼真，杜甫则太逼真了。而王维诗则能取之象外，所以他说杜甫是“工”，王维是“妙”。
中国艺术的这种意境，它给人的美感，实际上包含了一种人生感、历史感。康德曾经说过，有一种美的东西，人们接触到它的时候，往往感到一种惆怅。意境就是如此，这是一种最高的美感。当然这不等于说西方艺术没有意境，西方艺术中也有这样的作品，例如俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，它不仅唱出了俄罗斯民族的苦难，而且唱出了人类共同的苦难，所以它引起了全世界听众的共鸣。
对“意境的内涵大于意象，意境的外延小于意象”的理解不正确的是______。

A:意象是意境的构成要素和逻辑环节 B:意境是对“意”与“象”的超越，也就是说意境是对意象的超越 C:所谓“意境的外延小于意象”，意味着有意境的艺术作品跟有意象的艺术作品比较起来，在数量上总是处于劣势 D:“意境的内涵大于意象”，意味着对意境的规定性更多，而意境是有限的

很多人说：什么是意境意境就是“情”“景”交融。其实这种解释应该是从近代开始的。王国维在《人间词话》中所使用的“意境”或“境界”，他的解释就是情景交融。但是在中国传统美学中，情景交融所规定的是“意象”，而不是“意境”。中国传统美学认为艺术的本体就是意象，任何艺术作品都要创造意象，都应该情景交融，而意境则不是任何艺术作品都具有的。意境除了有意象的一般规定性之外，还有自己的特殊规定性，意境的内涵大于意象，意境的外延小于意象。
从审美活动的角度看，所谓“意境”，就是超越具体的有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。西方古代艺术家，他们给自己提出的任务是要再现一个具体的物象，所以他们，比如古希腊雕塑家追求“美”，就把人体刻画得非常逼真、非常完美。而中国艺术家不是局限于刻画单个的人体或物体，把这个有限的对象刻画得很逼真、很完美。相反，他们追求一种“象外之象”、“景外之景”。中国园林艺术在审美上的最大特点也是有意境。中国古典园林中的楼、台、亭、阁，它们的审美价值主要不在于这些建筑本身，而是如同王羲之《兰亭集序》所说，在于可使人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛。”
我们生活的世界是一个有意味的世界。陶渊明有两句诗说得好：“此中有真意，欲辨已忘言。”艺术就是要去寻找、发现、体验生活中的这种意味。有意境的作品和一般的艺术作品在这一点的区别，就在于它不仅揭示了生活中某一个具体事物或具体事件的意味，而且超越了具体的事物和事件，从一个角度揭示了整个人生的意味。所以，不是任何艺术作品都有意境，也不是任何好的艺术作品都有深远的意境。清代王夫之就比较过杜甫的诗和王维的诗。他认为杜甫诗的特点是：“即物深致，无细不章”，有人写诗就是怕写不逼真，杜甫则太逼真了。而王维诗则能取之象外，所以他说杜甫是“工”，王维是“妙”。
中国艺术的这种意境，它给人的美感，实际上包含了一种人生感、历史感。康德曾经说过，有一种美的东西，人们接触到它的时候，往往感到一种惆怅。意境就是如此，这是一种最高的美感。当然这不等于说西方艺术没有意境，西方艺术中也有这样的作品，例如俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，它不仅唱出了俄罗斯民族的苦难，而且唱出了人类共同的苦难，所以它引起了全世界听众的共鸣。
根据原文内容，下列推断不正确的一项是______。

A:中国园林的审美价值，在于让人通过它们感受到更大空间的美，所以游览者往往能够产生一种对整个人生或历史的感受和领悟 B:从有意境的作品和一般的艺术作品有区别这一点来看，生活中的具体事物或具体事件往往有两种意味，而其中涉及整个人生的意味才是最美的 C:意境的特殊规定性，就是人生感、历史感、宇宙感的体悟 D:康德所说的“一种惆怅”，表明他作为西方人也感觉到了一种与意象有很大不同的“美的东西”。这种东西其实就是中国人所说的“意境”

有一种说法认为“管理就是决策”，这实际上意味着( )。

A:管理首先需要的就是面对复杂的环境做出决策 B:管理的复杂性和挑战性都是由于决策的复杂性而导致的 C:对于管理者来说只要善于决策就一定能够获得成功 D:决策能力对于管理的成功具有特别重要的作用

有～种说法认为“管理就是决策”，这实际上意味着：

A:对于管理者来说只要善于决策就一定能够获得成功 B:管理的复杂性和挑战性都是由于决策的复杂性而导致的 C:决策能力对于管理的成功具有特别重要的作用 D:管理首先需要的就是面对复杂的环境作出决策