阅读下面的文字，完成1～3题。（6分，每小题2分）

新儒学与书院讲学

中国社会由唐以下，因科举制度之功效，而使贵族门第彻底消失。同时亦因印刷术发明，书籍传播方便，更使文化大流益易泛滥，渗透到社会的下层去。到五代、宋初，雕版印刷术正式应用到古代经典上来，书籍传播日益推广，文化日益普及，社会阶级益见消融。

到了宋代，新儒学崛兴。他们讲的是万物一体之道，故说：“民吾同胞，物吾与也。”他们的工夫则从“存天理，去人欲”入手。他们的规模与节目，则为古代《大学》篇中所举的“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”八项。他们大率都像范仲淹那样，为秀才时即以天下为己任。他们都抱着“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的胸襟。他们全都是具有清明的理智而兼附有zōng jiāo 热忱的书生。这一派儒学，从宋初开始，直到明末清初始见衰替。前后有七百年长的时期，中国近代文化向社会下层之更深入与更普及，全由他们主持与发动。他们之间出过不少有名的学者，最为后人敬重的，则如周敦颐、张载、程颢、程颐、朱熹、陆九渊，王守仁等。

与这一派儒学相随并盛的，则有“书院制度与讲学风气”。汉、唐两代，国家的公立学校，规制颇为详备，学员亦极盛。只有魏晋南北朝时代，公立学校有名无实，严肃的讲学风气，掌握在fó jiāo 的寺院里。宋、元、明、清四代的书院制度，则是一种私立学校而代替着佛寺严肃讲学之风的。书院的开始，多在名山胜地，由社会私人捐资修筑，最重要的是藏书堂，其次是学员之宿舍，每一书院，常供奉着某几个前代名儒的神位与画像，为之年时举行祠典。可见书院规模，本来是颇模仿佛寺而产生的。稍后则几于通都大邑均有书院。有的亦由政府大吏提倡成立，或由政府拨款维持。但书院教育的超政治而独立的自由讲学之风格，是始终保持的。在那时期里，政府仍有公立学校，国立大学与地方州县学均有。尤其如宋、明两代常常采取私家书院规制，模仿改进。但从大体说来，一般教育权始终在书院方面，始终在私家讲学的手里。我们可以说，自宋以下一千年的中国，是平民学者私家讲学的中国，教育权既不属之政府官吏亦不属之zōng jiāo 僧侣了。

说到讲学的风气，最先亦由佛寺传来。宋、明儒的讲学，与两汉儒家的传经，可说全属两事。传经是偏于学术意味的，讲学则颇带有zōng jiāo 精神。因此宋、明儒的讲学风气，循其所至，是一定要普及于社会之全阶层的。自北宋二程以下，讲学风气愈播愈盛，直到明代王守仁门下，如浙中之王畿，以及泰州之王艮，他们的讲学几乎全成了一种社会活动。同时又因为他们号为“新儒家”，讲的多注重在现实人生与伦常日用，因此他们常常不免要牵涉到政治问题。如是则私家讲学常要走上自由议政的路，而与政府相冲突。因此宋、明两代，亦屡有政府明令禁止书院讲学与驱散学员等事，宋代的程颐、朱熹，都曾受过这一种排斥与压迫。最显著的如明代末年的东林党，他们是一个学术团体，而同时被视为一个政治集团，他们虽多半是在野的学者，但在政治上形成了绝大的声势。因此我们若不了解此七百年来新儒家之精神与其实际的活动，我们亦将无法了解近代中国文化动态之枢纽所在。

（节选自钱穆《中国文化史导论》）

1.对文中叙述的“新儒学”的理解，不正确的一项是 （ ）

A.新儒学产生在唐以后的中国贵族门第彻底消失之后。

B.新儒学以天下为己任，其成员是一群在政治上具有狂热的zōng jiāo 热忱的书生。[GkStK.Com]

C.新儒学从宋初开始，直到明末清初才逐渐衰替，一直延续了七百年的时间。

D.新儒学使中国近代文化向社会下层更加普及与深入。[高[考∴试﹤题∴库]

2.对中国古代“书院制度”的理解，正确的一项是 （ ）

A.中国古代的教育，先经过国家的公立学校的发展，然后是公立学校有名无实，教育转到佛寺的寺院里，最后发展为私立学校而代替佛寺教育。

B.古代的书院大多修建在名山胜地，原因是这些地方远离尘嚣，便于学生读书，同时书院选址又体现出新儒学高雅的鉴赏品味。[高[考∴试﹤题∴库]

C.由社会私人捐资修筑的书院，一般都有藏书堂，有学员宿舍，还常常供奉着某几个前代名儒的神位与画像。

D.私人建立的书院牢牢控制着中国古代的教育大权，私塾取代公立学校，成为自宋至清一千年来的中国唯一的教育形式。

3.以下理解不符合原文意思的一项是 （ ）

A.书院讲学所带有的zōng jiāo 精神，必然发展到让文化向社会各阶层的普及。

B.书院讲学所关注的现实人生与伦常日用，常常要走上自由议政的路子。

C.汉儒传经是偏于学术意味的，而书院讲学颇带有zōng jiāo 精神,多与政治相冲突，屡屡遭到排斥与压迫。

D.从书院讲学开始的东林党，本身既是一个学术团体，又是一个政治团体。

1.B  解析：原文是“他们全都是具有清明的理智而兼附有zōng jiāo 热忱的书生”，B项，“以天下为己任……狂热的zōng jiāo 热忱”言过其实了。A项，可根据信息“中国社会由唐以下，因于科举制度之功效，……到了宋代，新儒学崛兴”判断正确。CD项，根据信息“这一派儒学，从宋初开始，直到明末清初始见衰替。……中国近代文化向社会下层之更深入与更普及，全由他们主持与发动”判断正确。

2.C  解析：A项，根据信息“汉、唐两代，国家的公立学校，规制颇为详备，学员亦极盛。只有魏晋南北朝时代，公立学校有名无实，严肃的讲学风气，掌握在fó jiāo 的寺院里”“在那时期里，政府仍有公立学校，国立大学与地方州县学均有”可以判断，选项将某一时期的特点说成了整个中国古代的教育。可以说是犯了“以局部代替整体”的错误。B项，根据信息“书院的开始，多在名山胜地……可见书院规模，本来是颇仿佛寺而产生的”可知古代的书院大多修建在名山胜地的原因是模仿佛寺讲学而来的。 D项“唯一的教育形式”错，根据信息“在那时期里，政府仍有公立学校，国立大学与地方州县学均有”可判断国家办的公立学校一直存在。

3.D  解析：A项，根据文中信息“讲学则颇带有zōng jiāo 精神。因此宋、明儒的讲学风气，循其所至，是一定要普及于社会之全阶层的”判断正确。B项，根据信息“同时又因为他们号为“新儒家”，讲的多注重在现实人生与伦常日用，因此他们常常不免要牵涉到政治问题”判断正确。C项，根据信息“……如是则私家讲学常要走上自由议政的路，而与政府相冲突。……宋代的程颐、朱熹，都曾受过这一种排斥与压迫”等信息判断正确。D项，根据信息，东林党本身只是学术团体而不是政治团体，而是被人们视为“政治集团”。

阅读下面的文字，完成9-11小题.

要建立新人生观，除了养成道德的勇气而外，还要能负起知识的责任。本来责任是人人都有的，无论是耕田的、做工的、从军的，还是任政府官吏的，都各有各的责任。为什么我要特别提出“知识的责任”来讲？知识是人类最高智慧发展的结晶，是人类经验中最可珍贵的宝藏，不是人人都能取得、都能具备的；因此凡有求得知识机会的人，都可说是得天独厚，享受人间特惠的人，所以都应该负一种特殊的责任。而且知识是精神生活的要素，是指挥物质生活的原动力，是我们一切行为的最高标准。倘使有知识的人不能负起他特殊的责任，那他的知识就是无用的，不但无用，并且受了糟蹋。糟蹋知识是人间的罪恶，因为这是阻碍了人类文化的发达和进步。所以知识的责任问题，值得我们加以特别的注意。我们忝属于所谓知识分子，尤其觉得这是一个切身问题。

所谓知识的责任，包含三层意义：

第一是要有负责的思想。思想不是空想，不是幻想，不是梦想，而是搜集各种事实的根据，加以严格逻辑的审核，而后构成的一种有周密系统的精神结晶。所以一知半解，不足以称为成熟的思想，强不知以为知，更不能称为成熟的思想。思想是不容易成立的，必须要经过逻辑的陶熔，科学的锻炼。凡是思想家，都是从艰难困苦中奋斗出来的.他们为求真理而蒙受的牺牲，决不亚于在战场上鏖战的牺牲。譬如在实验室里试验炸药的人，被炸伤或炸死者，不知多少；到荒僻的地方调查地质、生物、人种的人，或遇天灾而死，或染疾而死，或遭盗匪蛮族杀害而死的，也不知多少。他们对从这种艰苦危难之中得来的思想，自然更觉得亲切而可以负责。西洋学者发表一篇学术报告或论文，都要自己签字，这正是负责的表现。

其次是除有负责的思想而外，还要能对负责的思想去负责。思想既是不易得到的真理，则一旦得到以后，就应该负一种推进和扩充的责任。真理是不应埋没的，是要发表的。在发表以前，固应首先考虑它是不是真理，可不可以发表；但是既已考虑发表以后，苟无新事实、新理论的发现和修正，或是为他人更精辟的学说所折服，那就应当本着大无畏的精神把它更尖锐地推进，更广大地扩充。我们读西洋科学史，都知道科学家为真理的推进和扩充而奋斗牺牲的事迹，真是“史不绝书”。譬如哥白尼最先发现地动学说，他就因此受了教会许多的阻碍。后来布鲁诺出来，继续研究，承认了这个真理，极力传播，弄到教会大怒，不仅是被捕入狱，而且被判火刑而死。伽利略继起，更加以物理学的证明，去阐扬这种学说，到老年还铁锁琅珰，饱受铁窗的风味。他们虽受尽压迫和困辱，但始终都坚持原来的信仰。他们虽因此而牺牲，但是科学上的真理，却因为他们的牺牲而确定。像这种对于思想负责的精神，才正是推动人类文化的伟大动力.

再进一层说，知识分子既然得天独厚，受了人间的特惠，就应该对于国家民族社会人群，负起更重大的责任来。世间亦唯有知识分子才有机会去发掘人类文化的宝藏，才有特权去承受过去时代留下最好的精神遗产。知识分子是民族最优秀的分子，如果不比常人负更重更大的责任，如何对得起自己天然的禀赋？如何对得起国家民族的赐予？又如何对得起历代先哲的伟大遗留？知识分子在中国向称为“士”，曾子说：“士不可以不弘毅，任重而道远。仁以为己任，不亦重乎？死而后已，不亦远乎？”身为知识分子，就应该抱一种舍我其谁至死无悔的态度，去担当领导群伦继往开来的责任。当民族生死存亡的紧急关头，知识分子的责任尤为重大。范仲淹主张“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”.必须有这种抱负，才配做知识分子。 （选自罗家伦《历史的先见》，学林出版社，有删改）

9.下列说法，符合文意的一项是

A.负起知识的责任，是为了建立一种新的人生观，养成道德的勇气。

B.有求得知识机会的人，都应负起一种特殊的责任。

C.有学者签字的学术报告或论文就是负责的思想。

D.文中用布鲁诺、伽利略的例子，是为了说明科学真理的发现推动了人类文化的进步。

10.根据文意，下列推断中合理的一项是

A.掌握了再多的知识，如果不能“指挥物质生活”，同样不能被称作知识分子。

B.从艰苦困难之中得来的思想总是让人觉得亲切，因此是负责的思想。

C.某科学家经过严密的论证，得出了划时代的科学真理，虽然一直没有拿出来发表，但他同样是对国家民族社会负责的知识分子。

D.拥有天然的禀赋、国家民族的赐予、历代先哲的伟大遗留，这样的人就配称作知识分子。

11.为解决中国人的吃饭问题，袁隆平经过长期试验与探索，培育出了高产杂交水稻稻种；并且克服重重困难，向全国大面积推广杂交稻。他不满足已有的成绩，面对世界范围的粮食短缺问题，又提出杂交水稻超高产育种的新课题。依据文意，分析袁隆平怎样负起了“知识的责任”。（3分）

人物穿着特征；生活习俗（原文：“违背宋人生活的一般规律”）；新酒酿成季节。（每点1分）

阅读下面的文字，完成9—11题。（9分）

艺术世界的空筐结构（节选）

艺术世界之所以具有永久的魅力，原因之一，就在于它象纯粹数学一样，具有“空筐”结构的性质。

大家知道，数学是2＋3＝5这样一门抽象的科学。例如：“两头牛加三头牛等于五头牛”，“两棵树加三棵树等于五棵树”，人类第一个伟大的数学家正是从这类具体的事实概括出了这样一个达四海亘古今、囊括宇宙万物的伟大的抽象公式：2＋3＝5，它好比是说：“两只空筐加三只空筐等于五只空筐。”筐子的“空”，是为了能随意装进天地间万物。如果只能装一样东西，倒不出来，那数学的用处就极有限了。

有趣的是，艺术伟力的源泉之一，也在于它向我们提供了一种“空筐”，其中尤以音乐最为典型。就是说在一切艺术中，当推音乐“空筐”最“空”，最具有弹性。如果说，牛顿和爱因斯坦的成就之一，在于他们分别提供了两个伟大的“空筐”：F.＝ma和E.＝mc2，那么，贝多芬的成就却在于他向人类文化宝库提供了好几个雄视百代、卓然独立于千古的音乐“空筐”：《英雄》《命运》《田园》和《第九》这四部交响曲。这些“筐”竟是如此的“空”，它们要求乐队指挥、演奏家和广大听众把各自的内外阅历统统放进去。因此，有海菲茨的贝多芬，也有梅纽因和小泽征尔的贝多芬，同时还有张三、李四的贝多芬。

20岁欣赏《命运交响曲》，同40岁重聆这部作品时的感受是很不同的，——如果你在这20年间，饱受事变，经历了坎坷人生的话。之所以有这种效果，正是因为音乐艺术具有“空筐”性质。这种性质的音乐心理学基础，便是自由联想。所谓“空筐”，正是艺术家为万千观众提供的发挥想象力的空间。爱因斯坦一再强调想象力比知识更重要，这不仅是指理论物理学和数学研究而言，而且也是人们欣赏艺术作品时最重要的素质。可以说“空筐”是为想象力而设置的，“空筐”要求万千听众用自己的想象力去进行再创作。

诗歌的“空筐”的性质也是很显著的。比如，李商隐的杰作《乐游原》便是一个典型的“空筐”：“向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。”你有你的“夕阳”，我有我的“无限好”；也许，你的“夕阳”和“黄昏”，比李商隐的“夕阳”和“黄昏”还要丰富得多，这不仅不违背原诗的本意，而且正说明原诗的成功。我以为诗人的艺术成就如何，全看他创造了多少个“空筐”，李白、杜甫创造的“空筐”恐怕最多，最好。宋朝学者张炎主张“词要清空，不要质实”乃是“空筐”说的另一种表述。

大致来说，艺术分两大类：情节类和情态类。前者的“筐”较“实”，后者则较“空”。在一生中，我们至多只想把《福尔摩斯探案》这类小说重读三遍，可是在我们一生中，却可以把贝多芬的《命运》重聆一百遍。因为前者属于情节类作品，而后者属于情态类的艺术，具有恒听恒新的性质；或者说，它的永久生命力，并不在于自身的情节，而在于它提供给我们的是一个不断可以把新的人生体验放进去的“空筐”。一般来说，文化素养较低者更倾向于情节艺术作品，因为这类作品不特别要求观众（读者、听众）用自己的想象力去主动地进行再创作。与此相反，文化素养较高者，则更倾向于情态类艺术作品。因为他在这类作品中发现了一个驰骋自己想象力的广大空间，发现了一个可以满足自己精神需要的广大世界。

9.下列对“空筐”定义的理解，不正确的一项是（　　）

A.具有“空筐”结构的性质是艺术世界具有永久魅力的原因之一。

B.“空筐”性质不是艺术创作必遵循的规律，而是人们欣赏艺术作品时最重要的素质。

C.“空筐”是艺术家为万千欣赏者提供的调动想象力的空间。

D.艺术家创造的“空筐”的多少和好坏决定了他的艺术成就的高低。

10.下列表述不符合原文意思的一项是（　　）

A.音乐如同数学一样，也为我们提供了“空筐”，且在一切艺术中其“空筐”最“空”，最具有弹性。

B.同一个人在不同年龄欣赏同一艺术作品的感受和体验是极不相同的，这是因为艺术“空筐”为欣赏者提供的空间是不断变化着的。

C.《福尔摩斯探案集》这类小说属于情节类的艺术，为读者提供的想象力空间相对较小，不特别要求读者用自己的想象力去主动地进行再创作。

D.情态类艺术作品的永久生命力，并不在于自身的情节，而在于它提供给人们的是一个不断可以把新的人生体验放进去的“空筐”。

11.根据原文的信息，下列推断正确的一项是（　　）

A.“一千个读者便有一千个哈姆雷特”，如用作者的话说，可改为“一千个听众便有一千个贝多芬”。

B.宋朝学者张炎“词要清空，不要质实”的主张认为：词只写想象的事物，不写具体实在的事物，这样才能造出“空筐”来。

C.凡是情节类作品人们最多读三遍，凡属情态类作品人们都会重读千百遍，这是因为前者没有“空筐”性质，后者具有“空筐”性质。

D.人们文化素养的高低决定于自身在欣赏艺术作品时是否具有想象力。

9.B（B项应该是：“空筐”性质不仅是艺术创作必遵循的规律，而且是人们欣赏艺术作品时最重要的素质。A项可在第一自然段找到。C项是第四、六自然段相关内容的概括。D项是对第五自然段“我以为诗人的艺术成就如何，全看他创造了多少个‘空筐’。李白、杜甫创造的‘空筐’恐怕最多，最好”的概括。）

10.B（B项应该是：同一个人在不同年龄欣赏同一艺术作品的感受和体验是极不相同的，

这是因为欣赏者在不同年龄段放进艺术“空筐”里的东西是不断变化的，是有区别的。A项可在第三自然段中找到表述此意的句子。C项、D项在第六段都可找到表述此意的句子。）

11.A（A项是对第三自然段内容的概括。B项对宋朝学者张炎的主张理解有误。不是不写具体事物，而是要偏重于摄取事物的精神，给读者提供发挥想象力的空间。C项“凡是”、“这是因为前者没有空筐性质，后者具有空筐性质”这些话太绝对。 D项是否具有想象力不是决定人们文化素养的必要条件。）

阅读下面一段文字，完成5~6题。

不久前，美国加州大学神经生理学家汉斯·特贝、哈佛大学社会生物学家斯塔·阿特曼等提出—种引人注目的新假说——“学习说”。他们认为，游戏是一种实践性很强的学习行为。特贝曾经在卡那里群岛上研究黑猩猩的学习行为。他发现，如果给黑猩猩一根棍子，它们就会用棍子做出各种游戏行为：会用棍子互相赶来赶去，像人们赶鸭子似的；也会用棍子去取挂着的食物。经历过这种游戏的黑猩猩，在今后生活中容易学会使用棍子。同样，“捉迷藏”和追逐游戏，也使动物学会利用有利地形保护自己的本领。游戏的实践性强，能产生直接的效果反馈，对锻炼动物的速度、敏捷、躲藏能力、争斗能力和利用环境的能力很有效。游戏向动物提供了大量机会，使它们能把自身的各种天赋技能和复杂的自然环境、社会环境巧妙地结合起来，因而无论对幼小动物还是成年动物，游戏都是一种十分重要的学习行为。

美国爱达荷大学的约翰·贝叶和加拿大动物学家保尔·赖特认为，游戏不仅是学习.而且是“锻炼”。贝叶注意到，西伯利亚羱羊的游戏带有明显的锻炼倾向：它们选择游戏场地时，似乎总是从“实战”出发，选择在坎坷的斜坡上奔跑追逐，在陡峭的悬崖上跳跃，好像是在锻炼它们逃避敌害的能力。赖特发现，哈得逊湾的北极熊冬季生活艰难，要花很大力气去捕捉海豹、鱼类，过着紧张的流浪生活。到了夏季，冰雪消融了，北极熊转移到陆上生活，这时，食物来源丰富了，北极熊不必为猎食而整天奔波。它们吃饱喝足了，就进行各种游戏，如摔跤、奔跑、追逐、滑坡等。夏季游戏好像体育运动，使北极熊在食物丰富的季节保持了身体的灵活和力量，这对于它们冬季捕食显然大有好处。因此，这两位学者提出“锻炼说”来朴充“学习说”。

5.下列对“学习说”的理解不正确的—项是

A.“学习说”是由美国加州大学神经生理学家汉斯·特贝和哈佛大学社会生物学家斯塔·阿特曼等提出的一种新假说。

B.“学习说”认为游戏是一种实践性很强的学习行为。

C.无论对幼小动物还是成年动物来说，在游戏中学习都十分重要。

D.黑猩猩能用棍子做各种游戏是一种学习行为。

6、下列对文意的理解不正确的一项是

A.北极熊夏天开展的像是体育运动的游戏，几乎没有“学习”的成分，可见“学习说”不能成立。

B.“学习说”也认为游戏是一种锻炼，能锻炼动物的速度、敏捷、躲藏能力、争斗能力和利用环境的能力。

C.动物在游戏中能获得大量的学习机会，能把自身的各种天赋技能和复杂的环境等巧妙地结合起来。

D.“学习说”认为，动物在日常生活中表现出来的游戏行为，能使其从中学到必要的生存技能。

5.D    6.A

阅读下面的文字，完成1—3题。

我们的宇宙外面是什么

在宇宙学中，有一个非常重要的常数，叫做宇宙学常数。这个常数在我们的宇宙中起着一种斥力的作用，使得我们的宇宙加速膨胀。20世纪80年代末，诺贝尔奖获得者、美国理论物理学家温伯格指出，如果宇宙学常数显著地大于它现在所具有的数值，那么它的排斥作用就会过于巨大，以致万有引力根本不可能把物质吸引到一起形成恒星和星系。

据此，一些科学家提出了所谓“人择原理”。也就是说，我们的宇宙为什么是这个样子，那是因为它必须是这个样子，生命才有可能产生，人类才有可能存在。或者说，一些物理常数的数值为什么必须那么大，那是因为只有当它们的数值等于那么大的时候才会有人类存在。“人择原理”是当代物理学中争论最激烈的问题之一。大多数物理学家认为，在我们的宇宙中，自然规律之所以是这个样子，应该有着某种跟人类毫无关系的原因。“人择原理”最激烈的反对者说，这个原理是不科学的，它起着帮助“创世论”的作用，意味着有某个类似于上帝的设计者为最后创造出生命和人类，对即将通过大爆炸生成的宇宙作了细致的调节。

但是，另一些物理学家则认为“人择原理”另有蹊径。他们认为我们的宇宙只不过是许多可能存在着的宇宙中的一个。事实上，许多物理学家和宇宙家已经开始相信我们的宇宙不是独一无二的，而是许许多多宇宙中的一个。按照这种“多重宇宙”思想，有无数不同的宇宙和无数可能的自然规律。它们并非都生成恒星和星系。即使恒星和星系能够生成，它们那里的不同的自然规律也不一定会让恒星制造出那些对于生命来说至关重要的元素。

当然，按照多重宇宙观点，我们的宇宙就不是惟一复杂到足以支持有意识的生命存在的宇宙。英国天文学家里斯认为，在多重宇宙中，数量众多的不适合人类居住的宇宙构成了一个巨大的“海洋”，在这个“海洋”中可能散布着一些“岛屿”，这些“岛屿”被称为“可居住宇宙”。在各个可居住宇宙物理常数的数值仅仅略微有些不同，都在允许生命存在的范围之内。我们的宇宙应该是一个普通的可居住宇宙，并无特别之处。

多重宇宙使得“人择原理”成为一种概率原理，从而具有了科学依据。有一种能够把量子力学和广义相对论调和在一起的新理论，叫做弦论。这种理论主张一切物质都由极其细小的弦组成，这些弦具有一定的能量，在十维的时空中进行振动。弦论所描述的宇宙远不止一个，可达10500个。这是一个我们无法想像的巨大的数字。在这么多的宇宙之中，每个宇宙都有不同的物理特性，可居住宇宙的出现即使只有极其微小的频率，它的绝对数量也必定是一个非常大的数字。

诚然，弦论是一种尚未被实验和观测证实的理论。可是，且不说弦论，实际上里斯走得比这更远。他认为在那些可居住宇宙的“岛屿”上，确定基本物理学和宇宙学状况的物理常数也许可以与我们的宇宙有很大差别。例如，它们或许有更重的电子，或许由一次较冷的大爆炸演化而来，或许光会以较低的速度传播，或许万有引力会更强大。如果真是这样，那可居住宇宙出现的概率就大多了，但它们相互之间的差别也就十分巨大。

（节选自王家骥《别样宇宙花亦红》，略有改动。）

1.从原文看，下列对“人择原理”有关内容的解说，不正确的一项是 （ ）

A.“人择原理”是一种以物理学为依据试图解释我们的宇宙生命诞生原因的理论。

B.“人择原理”认为我们的宇宙的自然规律与生命产生、人类存在之间有必然关系。

C.“人择原理”符合多重宇宙理论观点，是用以解释可居住宇宙的普遍适用的原理。

D.“人择原理”受到指责的一个重要原因，是它很容易被持“创世论”观点的人利用。

2.从原文看，下列对“实际上里斯走得比这更远”这句话的理解，正确的一项是

（ ）

A.里斯发展了一种能够把量子力学和广义相对论调和在一起的弦论。

B.里斯接受了多重宇宙观点并通过实验和观测创建了新的理论体系。

C.里斯已为“人择原理”和可居住宇宙找到了更多的物理常数的证据。

D.里斯认为物理常数与生命产生之间的关系未必局限于已有的认识。

3.依据原文提供的信息，下列推断不正确的一项是 （ ）

A.虽然科学家都以我们的宇宙为参照来推求其他可居住宇宙的存在，但结论不尽相同。

B.尽管“人择原理”受到了普遍的质疑，但是它对促进弦论的发展却起到了较大的作用。

C.即使真正弄清了生命产生与物理常数的关系，也未必能准确描述可居住宇宙的数量。

D.虽然科学家对多重宇宙和可居住宇宙的认识不尽相同，但他们的认识正在逐步深入。

1.C

2.D

3.B

阅读下面的文字，完成8-10题。（9分）

随着“80后”、“90后”加入当代艺术的阵营，年轻艺术家开始大量制造流行美学与多媒体装置结合的作品，这些装置类似酒吧的另类装修、舞台美术或者游乐园装置；后来，这些装置又逐渐被消费主义文化的小清新美学所取代。当然，小清新美学不具备当代艺术的精神内涵。

当代艺术是当下时代的“先锋”，它一定是小众的艺术。有些先锋艺术过了十几年后，成为一种被重复模仿的套路，这种“先锋”就不再是先锋了。有人将一些由最初的先锋变为僵硬不变“套路”的现象，归结为“先锋已死”，认为这个年代没有先锋了，或“先锋”不再可能，这是一种“死亡论”的翻版。

“先锋”不是一个固定不变的流派，它从内容到形式都在持续地变革，如果按照过去的形式上的先锋特征去识别，它显然消失了。但实际上“先锋”总是以不同形式和思想一再出现，只是它永远不在大多数人的视线内，等其被大多数人关注时，它已是一种以流行风尚浮出水面的“过去的先锋”。

还有一种先锋是隐藏在大众文化外衣下的，公众不太容易识别它的“先锋性”。上世纪“二战”后，先锋艺术不再以抽象艺术、观念艺术、贫穷艺术等与大众文化在形式上差异明显的方式出现，而是采用大众文化的“表皮”，在叙事和观念上保持先锋，这样“先锋”就能通过商业系统深入公众，并获得市场收入。比如李安的《少年派的奇幻漂流》，在叙事上非常“先锋”，但公众未能透过表象识别其中的深层探索。

社会对先锋艺术的认识，同职业圈层的艺术认识有一个时间差。比如，社会和媒体认为只要使用了行为艺术、Video（影像）等形式，就是先锋艺术。在上世纪的五六十年代，这种艺术形式刚刚兴起，只要使用了这一形式，不管内容如何，都可算作前卫艺术。但行为艺术、Video成为艺术界普遍使用的形式时，就不能再以形式作为前卫的判断依据。

另一种对当代艺术的认识误区，是把“当代”的含义理解成“时尚”，“小清新”美学即是一例。当代艺术与时尚的区别，在于它是一种直面痛苦的现代性文化。小清新美学中不包含对痛苦的深度观照，它追求一种消费主义的愉悦感，将自己塑造成接近宠物的可爱化，以从众的方式成为多数人美学的一部分。在多元主义的社会中，小清新美学有其存在的权利，但它缺乏批判意识。

先锋以有关艺术和精神史的探索为使命，这种探索是不可能在“小清新”状态中发生的。中国仍然处在一种政治变革和文化转型的艰难进程中，人民在史无前例的历史变革中承受着改革阵痛，这一时代现实也不可能以一种小清新美学来承载，当代艺术需要继续在改革进程中扮演其具有精神力量的先锋角色。

（选自《中国文化报》，略有改动）

8.下列对“先锋艺术”的理解，最恰当的一项是 （ ）

A.先锋艺术存在的时间非常短暂，十几年之后就会形成一种僵硬不变的“套路”。

B.先锋艺术具有小众性，当大多数人以流行风尚关注时，它已不再具有先锋性了。

C.先锋艺术从内容到形式都在持续地变革，所以无法形成一个固定不变的流派。

D.先锋艺术与时尚的区别在于，时尚只追求愉悦而不直面过去年代里的痛苦记忆。

9.下列说法不符合原文意思的一项是 ( )

A.受消费主义文化影响，追求一种消费主义的愉悦感，是产生小清新美学的一个原因。

B.因为大众文化具有“表皮”的特征，所以社会接受先锋艺术，往往滞后于职业圈层。

C.当行为艺术这种形式已被艺术界普遍使用时，它是否属于“前卫艺术”就值得怀疑了。

D.我们不能依据最初的先锋变为僵硬不变“套路”的现象，就认为这个年代没有先锋了。

10.结合上下文内容，指出作者认为“小清新美学不具备当代艺术的精神内涵”的理由。（3分）

8.B（A绝对化，注意原文中的“有些”；C没有因果关系；D“过去年代里的痛苦记忆”无中生有）

9.B（B 没有必然因果关系）

10.（3分）①小清新美学追求一种消费主义的愉悦感，而当代艺术是一种直面痛苦的现代性文化，具有批判意识。②小清新美学以从众的方式成为多数人美学的一部分，而当代艺术是小众的艺术。（答对一处得2分，对两处得3分）

阅读下面的文字，完成1—3题。

“乡愁”的现代文学起源及其变异

陈晓明

20世纪90年代后期以来，“乡土文学”的概念日益受到重视，这与“现代性”理论的兴起有关。“乡土”的概念可以视为“现代性”反思的概念，是以情感的及形象的方式表达对现代性的一种批判或反思。但它也是“现代性”的一个有机组成部分。只有在“现代性”的思潮中，人们才会对“乡土”非常强调，才会试图关怀“乡土”的价值，并且以“乡土”来与城市或“现代”对抗。

中国的“乡土文学”有着它的现代起源，那就是鲁迅、沈从文、废名等人建构起来的乡土传统（准确地说，是对这些人的叙述建构起来的传统）。实际上，“乡土文学”最本质的含义应该是“乡愁”，也就是反现代性的怀乡病，那是“离去”与“归乡”的二元想象置换。

当然，乡愁也是一种古典经验。《论语•子路》中的“不如乡人之善者好之”，是最早的美化家乡的说法。《列子•天瑞》中的“有人去乡土，离六亲”，是最早的表达关于乡土离别的感情的叙事。中国古曲诗词中关于怀乡的表达不胜枚举，李白的“低头思故乡”妇孺皆知，但崔颢《黄鹤楼》中的“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”令李白不敢题诗，不是李白诗不逮，而是他怀乡病重。古代的怀乡是单向度的，那是一种对故土和家人本真的单纯的怀念。现代的怀乡则包含着更复杂的社会理念与情感，是与当下经验对立的怀旧态度，或者是与城市生存对抗的乡村想象。

回望中国现代文学，“乡土”是一种素朴的存在，是更加具有个人化特征的经验或情绪。例如，鲁迅对乡村困境的切身体验，沈从文那种抹不去的怀旧和诗情，或者废名的那些玄妙的生存事实。这并不是说，乡土叙事就一定要沿革现代中国的传统，也不是说现代文学的乡土就比当代的更有文学品位。如此评价显然不是历史主义的态度。然而，我们在20世纪90年代以来的中国“乡土叙事”中，看不到那么浓郁或深重的怀乡病。因此，20世纪90年代以来，中国当代文学中有“乡土叙事”而无“乡土文学”。当代“乡土叙事”确实发生了实质性的变化，观念性的批判意识占据了主导地位，而更加个人化的“乡愁”式的乡土记忆被更强大的家国叙事覆盖。用点形象化的说法，当代“乡土叙事”已经被现代性占据，因为自重已经太重，结果是载不动一点“乡愁”。尽管我们一再说20世纪90年代以来的中国文学更趋向于个人化叙事，但在乡土叙事这一点上，家国叙事还是占据上风。从另一方面也可以说，“乡土文学”在现代之初，显得更单纯或质朴些；而当今的“乡土叙事”则要厚实复杂得多。这两者没有孰优孰劣、孰是孰非，只是存在一种差异，只是表明了文学的现代性发展至今所发生的深刻变异。中国现代文学中的“乡土文学”变为50年代、70年代的“农村题材”，继而变为90年代的“乡土叙事”，由此可看出中国20世纪文学中现代性的流变轨迹。（选自《文汇报》，有删改）

1.下列关于“乡土”的说明，不正确的一项是（ ）

A.人们对“乡土”非常强调，试图关怀它的价值，这与“现代性”理论的兴起有一定的关系。

B.“乡土”的概念可以视为“现代性”反思的概念；没有对“现代性”的反思，就没有“乡土” 的概念。

C.“乡土”以情感的及形象的方式表达了对“现代性”的一种批判或反思。

D.从鲁迅、沈从文、废名等作家的文学作品中，我们可以感受到“乡土”的存在，感受到更加具有个人化特征的经验或情绪。

2.下列不属于“中国当代文学中有‘乡土叙事’而无‘乡土文学’”的原因的一项是（ ）

A.现代的怀乡包含着更复杂的社会理念与情感，不再是古代单向度的怀乡。

B.在20世纪90年代以来中国的“乡土叙事”中，看不到浓郁的或深重的怀乡病。

C.当代“乡土叙事”发生了实质性的变化，已经被现代性占据，载不动一点“乡愁”。

D.中国当代文学中有“乡土叙事”而无“乡土文学”并不能说明当代的“乡土叙事”就不如现代之初的“乡土文学”。

3.下列表述符合原文意思的一项是（ ）

A.“乡土”与城市或“现代”对抗的事实，说明在现代性思潮中，“乡土”与现代性渐行渐远。

B.古代的怀乡与现代的怀乡有着很大差别，现代的怀乡包含着更复杂的社会理念与情感，更接近怀乡的本质意义。

C.在中国现代文学中，虽然“乡土”更加具有个人化特征，但不能说现代文学的“乡土”就比当代的更有文学品位。

D.中国现代文学中的“乡土文学”变为50年代、70年代的“农村题材”，继而变为90年代的“乡土叙事”，这充分说明现在的“乡愁”已经不再具有乡土离别的韵味了。

1.B（解析：B 项，“没有……就没有……”说法错误，两者构不成条件关系。）

2.D（解析：D项所说的与题干无关。）

3.C（A项，“乡土”与现代性并不相悖，从“但它也是现代性的一个有机组成部分”一句中可以看出。B项“现代的怀乡”“更接近怀乡的本质意义”于文无据。D项“这充分说明……的韵味了”说法绝对。）

阅读下面的文字，完成1～3题。（9分）

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国最古老的弹拨乐器之一。它在中国历史上流传了三千余年不曾中断，至今依然鸣响在书斋、舞台。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在琴、棋、书、画“四艺”中居于首位。

“琴”在几千年的传承与发展中，不仅创造并完善了独特的琴器、琴曲、琴谱等，更具有了高雅的音色品质与丰富的艺术表现力，它成为中华民族精神及传统音乐文化的代表。古人对琴的评价极高，西汉时期便被文人们公认为“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”；唐人顾况甚至说“众乐，琴之臣妾也”。另外，随着“琴者，禁也。所以禁止淫邪，正人心也”的修身养性功能被文人日益强调，“左琴右书”“士大夫无故不撤琴瑟”等古琴音乐观念在凝固，琴在古代文人心目中的重要位置不可替代。琴成为历代文人具备音乐修养及实践技能必修的一种乐器，也成为他们思想学识与人格情操的最佳体现方式。

古琴的神奇魅力，首先来自于琴器所特有的音色品质，而这些品质又与琴的材质、形制、结构、髹漆等斫制工艺有着直接的关系。琴体，主要是由一整块木材腹腔开剜后制作的面板与底板胶合而成，内部形成一个狭长的“共鸣箱”，然后再周身髹以厚厚的大漆。弹拨类的弦鸣乐器，是以弹拨极具张力的弦为振动源，再与由面板和底板结合构成的共鸣体产生共振而发音的。琴的弦位较长，音量不大但余韵悠长，面板、底板浑厚且共鸣箱体积较小，特别是通体表层髹有厚厚的漆胎，这样特殊的斫制与构造方式，使共鸣体振动不充分且有传播阻碍，造成琴在发音上具有轻微淡雅、深沉悠远、圆润古厚的音色特点。而这些特点，恰与历代文人在音乐上追求的“中正平和”“温良敦厚”及“虚静简淡”的审美情趣相合。可以说，古琴特殊的斫制方式决定了演奏者崇 “和”尚“雅”的审美情趣。

按音与泛音三大类型。散音，指左手不按弦，以右手弹弦所发出的空弦音，其特点是浑厚宏亮，共鸣性强，余音悠长。按音，指右手弹弦，左手指顺弦依徵位按弦所发出的声音。按音没有散音清亮，共鸣性和余音亦相时较弱，但其音温厚、结实，古琴音乐的主旋律也主要是由按音来表现的。泛音，为右手弹弦，左指对准徵位轻点琴弦，得音清亮空灵。泛音清脆、晶莹、纯净、明亮，有金属声，富于弹性，与散音的厚重深沉、按音的沉着多变形成鲜明的对比。另外古琴还分为低音区、中音区与高音区三个不同的发音部位，低音区低沉浑厚、古朴苍老，余音绵长不绝；高音区则清亮圆润，富有穿透力而又具醇厚之韵。中音区取音“中和”。在琴曲中，这些充满矛盾的不同种音色常常配合使用，通过高妙的处理手法，使古琴的散音、按音、泛音及高、中、低音区调和在同一首曲中，使丰富的音色和谐统一。这恰与中国文人崇“和”的观念相契合。

1.下列关于古琴的表述，不正确的一项是（ ）

A.古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，已经流传了三千余年，它具有清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态。

B.琴体由一整块木材腹腔开剜制成的面板与底板胶合而成，内部形成狭长的“共鸣箱”；它以琴弦为振动源，通过弹拨与共鸣体共振而发音。

C.古琴在发音上具有轻微淡雅、深沉悠远、圆润古厚的特点，这与其共鸣箱体积较小、通体表层髹有厚厚的漆胎等特殊的斫制与构造方式相关。

D.古琴的发音部位分低、中、高三个音区。音色有散音、按音与泛音，弹奏时通过高妙的处理手法，它们就调合于一曲，丰富的音色和谐统一。

2.下列理解和分析，不符台原文意思的一项是 （ ）

A.古琴的材质、形制、结构、髹漆等特殊的斫制工艺，使琴器具有独特的音色品质，而这些品质又是古琴具有神奇魅力的重要原因之一。

B.弹奏者右手弹弦，左手指或顺弦依徵位按弦，或对准徵位轻点琴弦，就能弹出时而厚重深沉，时而沉着多变，时而清亮空灵的音调。

C.古琴音乐的主旋律主要由按音来表现，虽然它不如散音清亮，共鸣性和余音亦较弱，但其音温厚结实，并且与泛音相比也沉着多变。

D.古琴音色的三大类型，特点各不相同；古琴的三个发音部位，乐音各不相同。在琴曲中，这些充满矛盾的不同种音色常常配合使用。

3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （ ）

A.正是因为琴在几千年的传承与发展中，具有了深沉高雅的音色品质与丰富的艺术表现力， 它才成为中华民族精神及传统音乐文化的代表。

B.琴被列为“四艺”之首，西汉文人公认“八音之中，惟弦为最，而琴为之首”，顾况说“众乐，琴之臣妾也”，由此可见文人们对古琴的推崇与偏爱。

C.古琴用来禁止淫邪、矫正人心的修身养性功能被文人日益强调，于是就逐渐形成了“左琴右书”“士大夫无故不撤琴瑟”等古琴音乐观念。

D.古琴特殊的斫制方式决定了演奏者崇“和“尚“雅”的审美情趣，是因为它所造成的音色特点，与历代文人在音乐上追求的审美情趣相合。

 1 B（以偏概全，原文中说“主要是由一整块木材腹腔开剜后制作的面板与底板胶合而成”；） 2 B（理解错误，“厚重深沉”的单调是散音：左手不按弦，以右手弹弦所发出的空弦音）

 3 A（范围缩小，原文是“不仅创造并完善了独特的琴器、琴曲、琴谱等，更具有了高雅的音色品质 与丰富的艺术表现力，它成为中华民族精神及传统音乐文化的代表”）

阅读下面的文字，完成4～6题。

诗人的孤寂

朱光潜
　心灵有时可互相渗透，也有时不可互相渗透。在可互相渗透时，就可以默然相喻；在不可渗透时，隔着一层肉就如隔着一层壁。惠子问庄子：“子非鱼，安知鱼之乐？”庄子反问惠子：“子非我，安知我不知鱼之乐？”谈到彻底了解时，人们都是隔着星宿住的。

比如眼前这一朵花，你我所见的完全相同么？你我所嗅的完全相同么？你我所联想的又完全相同么？你觉得香的我固然也觉得香，你觉得和谐的我固然也觉得和谐，但是香的、和谐的，都有许多浓淡深浅的程度差别，毫厘之差往往谬以千里。一般人较量分寸而不暇剖析毫厘，以为这无关宏旨，但是古代寓言不曾明白地告诉我们，压死骆驼的就是最后一茎干草么？
凡是情绪和思致，愈粗浅，愈平凡，就愈容易渗透；愈微妙，愈不寻常，就愈不容易渗透。一般人所谓“知解”都限于粗浅的皮相，而浓淡深浅上的毫厘差别是无法可以从这个心灵渗透到那个心灵里去的。在粗浅的境界我们都是兄弟，在微妙的境界我们都是秦越。曲愈高，和愈寡，这是心灵沟通的公例。

诗人所以异于常人者在感觉锐敏。常人的心灵好比顽石，受强烈震撼才生颤动；诗人的心灵好比蛛丝，微嘘轻息就可以引起全体的波动。常人所忽视的毫厘差别对于诗人却是奇思幻想的根源。一点沫水便是大自然的返影，一阵螺壳的啸声便是大海潮汐的回响。在眼球一流转或是肌肤一蠕动中，诗人能窥透幸福者和不幸运者的心曲。他与全人类和大自然的脉搏一齐起伏震颤，然而他终于是人间最孤寂者。

诗人有意要“孤芳自赏”么？他看见常人不经见的景致不曾把它描绘出来么？他感到常人不经见的情调不曾把它抒写出来么？他心中本有若饥若渴的热望，要天下人都能同他在一块地赞叹感泣。可是，在心灵探险的途程上，诗人不得不独自踯躅了。

一般人在心目中，这位独自踯躅者是什么样的一个人呢？诗人布朗宁在《当代人的观感》一首诗里写过一幅很有趣的画像。一位穿着黑色大衣的人天天牵着一条老狗在不是散步的时候在街上踱来踱去，到处探头探脑。他真是一个怪人！——诗人的当代人这样想。一般人对于诗人的了解就是如此。
一般人不也把读诗看作一种时髦的消遣么？伦敦、纽约的街头不也摆满着皮面金装的诗集，让老太婆和摩登小姐买作礼物么？群众所叫好的都是前一代的诗人，或是模仿前一代诗人的诗人。他们的音调都已在耳鼓里震得滥熟，如果有人换一个音调，他就不免“对牛弹琴”了。“诗人”这个名字在希腊文中的意义是“创作者”。凡真正诗人都必定避开已经踏烂的路去另开新境，他不仅要特创一种新风格来表现一种新情趣，还要在群众中创出一种新趣味来欣赏他的作品。但是这事谈何容易？ “千秋万岁名”往往是“寂寞身后事”。诗人能在这不可知的后世寻得安慰么？汤姆生在《论雪莱》一文里骂得好：“后世人！后世人跑到罗马去溅大泪珠，去在济慈的墓石上刻好听的殊语，但是海深的眼泪也不能把枯骨润回生！”

4.下列关于“曲愈高，和愈寡”的理解，不正确的一项是（3分） （ ）

A.是指一位诗人在作品中表现出来的艺术修养越高，他引发的共鸣就越少。

B.是指一位诗人在作品中表现出来的格调越高昂，他所得到的赞同就越少。

C.是指一位诗人在作品中对事物之间的差异刻画越精微，他的知音就越少。

D.是指一位诗人在作品中表达出的观点越是独特，他获得的认同也就越少。

5.根据原文的内容，对“诗人的孤寂”的表现下列分析不正确的一项是（3分）

（ ）

A.诗人不想孤芳自赏，他把所见所感写出来就是渴望同别人交流，但是他是失败的。

B.诗人就是创造者，真正的诗人不能因循守旧，要在艺术内容和艺术形式上不断创新。

C.常人对诗人的观察只限于日常行为等外在方面，得出的结论是诗人的行为古怪。

D.人们购买诗人的印刷精美的诗集，只是为了赶时髦，扮高雅，并不是真正欣赏诗人。

6.下列理解，不符合原文意思的一项是（3分） （ ）

A.作者引用庄子和惠子的对话，意在告诉我们，绝无隔阂的心灵沟通是不可能的。

B.最后一茎干草压死骆驼的典故告诉我们，事物的质变总是在量变的基础上发生的。

C.诗人之所以成为诗人，是因为他较常人在感觉上更加敏锐，想象力更加丰富。

D.除主观因素之外，导致诗人孤寂的客观原因是常人感觉迟钝，心灵麻木，思维定势。

4.C（“曲愈高，和愈寡”在原文第三段，此段的意思是说“诗人之所以孤独是因为他表现事物时看到了事物之间精微的差别，而常人只能够在粗浅的境界沟通”。）

       5.B（诗人要不断创新只是诗人孤寂的原因，不是表现，因为创新不能够得到大多数人的理解。）

       6. B（在这一段中作者意思是强调事物之间的细微差别十分重要，而对常人对事物的感知只停留在较量分寸而不暇剖析毫厘的水平持不赞成态度。）