金某于2012年12月24日创作完成了某小说，并于2013年2月14日发表于某网络文学网站。经金某许可，张某将该小说改编为电影剧本，甲公司作为电影制片者将该剧本拍摄成电影，导演为周某。根据著作权法及相关规定，下列哪些说法是正确的？（）

A:金某自2013年2月14日起对该小说享有著作权 B:该电影剧本的著作权由张某享有 C:该电影作品的著作权由甲公司享有 D:该电影作品的著作权由张某和周某共同享有

何谓电影文学剧本？

（）是导演对未来影片或电视剧描绘的蓝图，是导演创作意图和完整构思的说明，也是导演的纲领性的整体设计。

A:文学剧本 B:拍摄计划 C:导演阐述 D:电影剧本

下列选项中属于工业产权客体的是（）。

A:科学发现 B:计算机文档 C:电影文学剧本 D:厂商名称

影视剧本有二种样式：一是电影文学剧本，一是电视片稿本。

贾某受某电影制片厂之邀将自己的一部小说改编成电影文学剧本。改编完成后，导演陈某又请贾某为其主题歌谱曲，2005年9月，电影拍完后未获审查通过，此时贾某已出国无法联系。无奈，电影制片厂只好先后请王某、张某修改原剧本，其中张某仅在王某修改稿基础上略做了改动，但拍出的电影仍未获审查通过。贾某归国后，重新修改了剧本，导演陈某遂以该修改稿为基础，参照王某、张某的修改稿，完成了拍摄工作并获审查通过。该片上映前，贾某为一电视剧谱曲，贾某将为该电影谱写的主题曲稍加改动又给了电视剧制作人，下列说法正确的有：

A:电影剧本为合作作品，应由贾某、王某、张某共同享有著作权 B:电影剧本不是合作作品，著作权只能归贾某一人 C:贾某将已发表的电影作品中自己谱写的主题曲许可他人使用，未征得制片人同意，侵犯了制片人的著作权 D:贾某将已发表的电影作品中自己谱写的主题曲许可他人使用，是合法地行使自己的独立著作权，不构成侵权

林某受某电影制片厂之邀将自己的一部小说改编成电影文学剧本。改编完成后，导演李某又请林某为其主题歌谱曲，1999年9月，电影拍完后未获审查通过，此时林某已出国无法联系。无奈，电影制片厂只好先后请王某、张某修改原剧本，其中张某仅在王某修改稿基础上略作了改动，但拍出的电影仍未获审查通过。林某归国后，重新修改了剧本，导演李某遂以该修改稿为基础，参照王某、张某的修改稿，完成了拍摄工作并获审查通过，该片上映前，林某为一电视剧谱曲，林某将为该电影谱写的主题曲稍加改动又给了电视剧制作人，下列说法正确的有：( )

A:电影剧本为合作作品，应由林某、王某、张某共同享有著作权 B:电影剧本不是合作作品，著作权只能归林某一人 C:林某将已发表的电影作品中自己谱写的主题曲许可他人使用，未征得制片人同意，侵犯了制片人的著作权 D:林某将已发表的电影作品中自己谱写的主题曲许可他人使用，是合法地行使自己的独立著作权，不构成侵权

文学是电影的灵魂

苏叔阳

电影《阿凡达》上映曾在全球引起一片热议。

有论者说，这是一场革命，从此电影业进入了一个新阶段，整个观影的习惯和观念将彻底改变。我以为这论点未免过于激进，有点冒失。在我看来，3D电影，只是预言了电影新科技无限深广的潜力，并没有也不可能改变电影艺术的本质和特性。奥斯卡将最佳影片大奖颁给了传统样式的影片《拆弹__》,就已表达了美国电影界的主流意识。

电影是通过声光电技术，拍摄成运动的影像，来表达创作者的世界观、人生观的艺术，因此，可以认为，它实际上是一门艺术样式的哲学，也是影像的文学。早在电影艺术诞生以前，人类就发现和发明了电、发电机、活动摄影机、胶片、活动放映机，这些是电影艺术的技术元素，但不是电影，更不是艺术。这些技术手段有机地结合在一起，并且在一种元素的指导下，拍摄出影片，在公众面前放映，才被称之为电影艺术的诞生。

文学介入了电影技术，使之成为艺术。1895年12月28日，在巴黎，卢米埃尔兄弟在一家地下咖啡馆里放映了20部1分钟的影片。这个今天看来有些寒酸的开场，竟然拉动起无尽的汹涌奔腾的电影大波。这个开场包含了电影艺术最基本的元素，这是创作者将自己的主观意识融入并指导了影片的拍摄，他们或许没有文字的脚本，但有腹稿，这就是无字的文学剧本。这就是卢米埃尔兄弟不经意间创造的伟大开端。电影百年多的历史证明，文学永远是电影的灵魂，为着电影艺术的需要而使用技术，而不是相反。正是这样一条铁的纪律，创造出永续不绝的优秀影片。

文学是人学，通过塑造各种各样鲜活的人物，来表达作者的世界观、人生观，用以服务于社会、人群。文学的叙事功能又是戏剧、电影最基本的手段。叙事、状人、制造氛围，宣示哲理，电影都依据文学而展开，只是将文学的语言文字表达，化为有规律的运动的影像来表现。于是电影有了自己的语言规律。电影编剧就应当熟悉电影语言，并且运用自如。但这不是电影可以不要文学的理由。没有文学的电影，只是声光电技术的杂耍，还不是艺术。我们的有些精工制作的影片，正向杂耍靠拢。

古今中外的优秀文学作品，无一不是作者在他那个时代思潮的产物。所有的人物无一不是被一定的时代潮流托浮到舞台和银幕的。即令描写古代的和过往的历史，也是作者的历史观和对他生活的时代的认知。所以，有了文学性，电影势必会有现实性，更何况电影本身就是纪实性的艺术。电影所拍摄的都是现实的，即使梦境、神话、想象也是人造的现实场景。只是其中含蕴着作者的理想、价值观、爱恨情仇，这就是文学的元素。无法回避，无法逃脱，都在表现出作者的文学素养。一个文学素养不高的、美学价值低俗的导演决然拍不出令人心灵震颤、荡气回肠的好影片。 好文学剧本拍出坏影片，常常有之；坏文学剧本拍成杰出影片，有史以来未曾有过。

应当承认，《阿凡达》给电影艺术带来了更新的表现手段，势必会在电影制作上引入新 的观念。但它也同时告诉我们，一部优秀的影片，更需要建筑在坚实的文学基础上。电影一方面是艺术，另一方面又是产业。当我们精力全部集中在产业时，或许是电影质量下滑之时。因为我们忽略了艺术，而平平的影片不会使产业振兴。要振兴中国电影，首先振兴文学，让文学成为电影的灵魂。

（原载 20l0—05一05《人民日报》有删节）

10.下列对“电影艺术”的说法，不正确的一项是（ ） （3 分）

A.电影艺术要求创作者将自己的主观意识融入并指导影片的拍摄。

B.电影艺术是将文学的语言文字表达，化为有规律的运动的影像来表现。

C.电影艺术是纪实性的，即使是梦境、神话等的电影场景，都是创作者的世界观、人生观的表达。

D.电影艺术的振兴需要坚实的文学基础，需要集中精力发展电影产业。

11.下列对文章内容的理解不正确的一项是（ ）（3 分）

A.《阿凡达》 给电影艺术带来了更新的表现手段， 但是没有改变电影艺术的本质和特性。

B.卢米埃尔兄弟在文学元素的指导下，拍摄了20 部每部1分钟的影片，在公众面前放映，这被视为电影艺术的开端。

C.精工制作的影片，因为只重视声光电技术，所以正向杂耍靠拢。

D.一部令人心灵震颤、荡气回肠的好影片不仅需要好的文学剧本，还需要具有高超文学素养导演。

12.请根据本文概述文学与电影的关系。 （3分）

10.（3分）D（“电影一方面是艺术，另一方面又是产业。当我们精力全部集中在产业时，或许是电影质量下滑之时。”）

11.C (有些精工制作的影片，正向杂耍靠拢。)

12. ①文学是电影最基本的手段。②有了文学性，电影势必会有现实性。③文学决定电影的质量。