（一）阅读下面的文字，完成8—10题。
同诗歌、散文、戏剧一样，对于中国现代小说形式发展的评价，离不开五四初期的语言变革对于中国现代小说由传统向现代转换的决定性意义这个“基点”。每次语言变迁都带来中国现代小说形式的发展和变化。初期现代小说对各种语言资源的综合，直接推动了中国现代小说写实性、抒情性、象征性等原则的确立，孕育了中国现代小说的诗化、散文化等美学风格，也使得现代小说的复调叙述成为可能；政治文化语境下语言方式的变动，推动了小说形式的进一步发展，“小说语言的政治化”带来的“标语口号”、“概述”、“讽刺”、“直语”等特点，也在一定程度上给小说文体带来“审美危机”，而作为对政治语言的反援，又是小说发展了限制性语态、隐喻和幽默修辞封个等文体表现形式；30年代新媒体影响下的语言变迁，催生了新的小说语言方式，带来了现代都市新小说的形式，如跳跃的小说节奏、画报体小说、电影化小说等形式的发展；40年代小说语言的“口语化”，带来了小说形式的戏剧化追求，推动了章回体等传统小说形式的再利用和再发展。
从语言变迁与中国现代文学形式演进的角度，不仅可以准确评价中国现代文学形式发展中的得与失，也能更加客观地评价同样作为语言艺术的中国古典文学，重新来看待和审视文言之于文学形式的意义。新文化运动提倡者从当时的文化发展大目标出发，反对文言文，提倡白话文，完成了白话语言方式的确立，这种历史功绩自然不能抹杀。但当年有许多学者对五四语言革命中彻底丢弃文言文的观念和实践持保留态度，他们的言论、思考和忧虑中的合理成分，随着时间的推移也在被人们重新认识。时过境迁，尤其是在冷静面对白话语言给文学带来的一些困境时，在追寻白话语言的“艺术化”加工过程中，当年新文化运动提倡者事后的反思性意见，与五四白话文运动中以“学衡”为代表的反对派意见，在语言与文学关系问题的许多认识上有着惊人的一致。而且很多现代文学史上的代表性作家在创作实践中，在各类文学文本的写作中，也吸收了大量文言的因素和成分，甚至创作了大量的文言诗词，其造诣也是很高的。这不仅证明了文言作为文学语言的生命力，并未因白话文的兴起而消失，而且也表明：事实上文言也参与了语言变迁与中国现代文学形式演进的过程。
（所选文段有删改）

A:对各种语言资源的综合运用孕育了中国现代小说诗化、散文化等美学风格，进而推动了写实性、抒情性、象征性等原则的确立。 B:“小说语言的政治化”虽然在一定程度上给中国现代小说文体带来“审美危机”，但客观上仍然起到了推动小说形式发展的作用。 C:在五四白话文运动中，“学衡”一排对中国古典文学色语言艺术持否定态度，但并不是所有学者都支持彻底抛弃文言文的极端做法。 D:冲语言变革的角度研究中国现代文学形式的发展，其最重要的意义在于重新看待和审视文言文对文学形式的重大价值。

阅读下面文字，完成问题(每小题2分，共6分)
中国诗歌之所以能历久而不衰，一个重要的原因是它本身有一种调节功能，其语言形式处在不断变化的过程之中。从四言到五言到七言，随着汉语的发展变化而不断形成新的节奏。二二节奏的四言诗是诗歌的早期形式，随着《诗经》时代的结束而趋于僵化。此后的四言诗，如曹操《短歌行》那样的佳作实在不多。中国诗歌主要的形式是二三节奏的五言和四三节奏的七言。四言诗一句分成均等的两半，节奏呆板。五七言前后相差一个音节，寓变化于整齐之中，节奏活泼。所以五七言取代了四言而成为中国诗歌的主要形式。为什么七言没有继续加长，发展为九言呢我想这是因为一句诗七个音节已经达到读起来不至于呼吸急促的最大限度，加长到九言读起来呼吸急促，这样的诗行不容易建立起来。
在音节变化的同时，格律也在逐渐严密化。中国诗歌是从自由体(古诗)走向格律体(近体诗)，但格律体确立之后自由体仍不衰退，而是和格律体并存着，各有其特长。就一个诗人来说固然有的擅长自由体，有的擅长格律体，但两方面的训练都是具备的。在自由体与格律体之间始终没有分成派别。它们互相补充各擅其能，共同促使中国诗歌的繁荣发展。
从深层考察，诗歌的发展乃是性情与声色两种因素的交互作用。从重性情到重声色，是中国诗歌史的第一个转变，这个转变发生在晋宋之际，具体地说是在陶谢之间。这恰好也正是近体诗的各种技巧被自觉加以运用的时候。明代的陆时雍说：“诗至于宋，古之终而律之始也。体制一变，便觉声色俱开。谢康乐（灵运）鬼斧默运，其梓庆之鐻乎。”具体地说，这个转变主要表现在两个方面，即从重写意转到重摹象，从启示性的语言转向写实性的语言。《文心雕龙·明诗篇》说：“俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。”指出了转变后的状况。从陶到谢的转变，反映了两代诗风的嬗递。正如沈得潜所说：“诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运转关也。”(《说诗晬语》)重声色的阶段从南朝的宋延续到初唐，一方面丰富了表现技巧，另一方面也建立起严密的格律，到盛唐，性情与声色完美地统一起来，遂达到了诗歌的高潮。
但是性情与声色的统一毕竟不能维持多久。盛唐半个世纪一过，二者便又开始分离。重性情的，声色不足；求声色的，性情不完。此后二者统一的诗作虽然不少，但能以二者的统一维持一个时代的再也没有了。中国诗歌史总的看起来是辉煌灿烂的，但其顶峰也不过只有这么一个盛唐，半个世纪而已。

A:“调节功能”是指历久不衰的中国诗歌在其发展过程中不断求变的一种特性。 B:其语言形式的调节功能体现在不断形成新的诗句节奏：五言七言取代四言。 C:语言形式的调节功能还体现在格律的逐渐严密化：格律诗取代了自由诗。 D:调节功能还体现在性情与声色的交互作用，从而使中国诗歌呈现不同的风貌。

有人认为“意象”是一个外来词，是英文“imA.ge”的译文，并把它和20世纪初的英美意象派诗歌联系起来。但其实，意象是中国古代文艺理论固有的概念和词语，并不是外来的东西。
以下各项如果为真，最能证明“意象”在我国的原生性的是（）

A:英美意象派所提倡的“imge”是指运用想象、幻想、譬喻所构成的各种具体鲜明的、可以感知的诗歌形象，与中国的“意象”含义不相同 B:很多主张把自己的情绪全部隐藏在意象背后，通过意象将它们暗示出来的英美意象派诗人实际上是深受中国古代诗歌的影响 C:我国古代诗歌诞生远远早于英美诗歌，我国古代的传说故事是很多英美意象派诗人创作的灵感来源 D:意象在南朝《文心雕龙》等著作中有提及，它没有确定的涵义和一致用法，有的指意中之象，有的指意和象，有的接近于今天所说的艺术形象

有人认为“意象”是一个外来词，是英文“image”的译文，并把它和20世纪初的英美意象派诗歌联系起来。但其实，意象是中国古代文艺理论固有的概念和词语，并不是外来的东西。
以下各项如果为真，最能证明“意象”在我国的原生性的是（）

A:英美意象派所提倡的“image”是指运用想象、幻想、譬喻所构成的各种具体鲜明的、可以感知的诗歌形象，与中国的“意象”含义不相同 B:很多主张把自己的情绪全部隐藏在意象背后，通过意象将它们暗示出来的英美意象派诗人实际上是深受中国古代诗歌的影响 C:我国古代诗歌诞生远远早于英美诗歌，我国古代的传说故事是很多英美意象派诗人创作的灵感来源 D:意象在南朝《文心雕龙》等著作中有提及，它没有确定的涵义和一致用法，有的指意中之象，有的指意和象，有的接近于今天所说的艺术形象

有人认为“意象”是一个外来词，是英文“image”的译文，并把它和20世纪初的英美意象派诗歌联系起来。但其实，意象是中国古代文艺理论固有的概念和词语，并不是外来的东西。
以下各项如果为真，最能证明“意象”在我国的原生性的是（）

A:英美意象派所提倡的“image”是指运用想象、幻想、譬喻所构成的各种具体鲜明的、可以感知的诗歌形象，与中国的“意象”含义不相同 B:很多主张把自己的情绪全部隐藏在意象背后，通过意象将它们暗示出来的英美意象派诗人实际上是深受中国古代诗歌的影响 C:我国古代诗歌诞生远远早于英美诗歌，我国古代的传说故事是很多英美意象派诗人创作的灵感来源 D:意象在南朝《文心雕龙》等着作中有提及，它没有明确的涵义和一致用法，有的指意中之象，有的指意和象，有的接近于今天所说的艺术形象

河北井陉有座山，叫苍岩山；山上有座庙，叫福庆庙：临门有副对联：“殿前无灯凭月照，山门不锁待云封”。王维山水诗，据说最得“空寂”神致，但“寂寞掩柴扉，苍茫对落晖”（《山居即事》），还是暴露了“掩柴扉”的人。而“山门不锁待云封”，好像更有“空山无人，万物随缘”的善意。
此段文字主要是要说明（）。

A:王维在古代诗人中并不是最得“空寂”神致的 B:这副对联的“空寂”神致深受王维诗句的影响 C:这副对联比王维诗句更具有“空寂”神致 D:对联的作者是位归诚佛门、参透禅理的诗僧